GUCCI,意大利奢侈品牌,一件 T 恤四位数。
CUGGL,日本商标,印着它的 T 恤卖 125 元。
你我本无缘,直到 Gucci 状告 CUGGL,称它「恶意利用其品牌的商誉和声誉」。
李逵和李鬼之争并不新鲜,但这次李鬼赢了。
你穿的是 GUCCI 还是 CUGGL2020 年 10 月,CUGGL 被申请了商标,用于服装、鞋类、头饰。
五个大写衬线体的字母,再加一道粉色喷溅图案,乍看没什么特别。
但当它们出现在 125 元的 T 恤上,图案的位置肉眼可见地微调了,字母被图案遮住一大半,保留的部分隐约有 GUCCI 的影子,用意昭然若揭。
巧妙之处在于,GUCCI 和 CUGGL 砍掉下半部分,基本没有区别。
和 CUGGL 同时注册的,还有 GUANFI。套路如出一辙,当下半部分被掩盖,GUANFI 看起来像香奈儿(CHANEL)。
Gucci 发现得有些晚,但知道亡羊补牢。
可惜日本特许厅(JPO)在上个月驳回了 Gucci 的主张。它得出的结论是,大部分字母被隐藏,GUCCI 和 CUGGL「从视觉、读音和概念的角度」无法确定任何相似之处,消费者不可能将它们混为一谈。
CUGGL 的所有者神龙见首不见尾,他以 Nobuaki Kurokawa 的身份出现在众多商标申请中,但是媒体们联系不到他,只知道他是大阪某企业的所有者,以及 Gucci 不是唯一的受害者。
从阿迪达斯、法国鳄鱼、耐克,到 Prada 和巴黎世家,Kurokawa 重新设计了众多大牌 logo,其中一些还挺可爱。
Champion logo 中的字母 C 类似马蹄,在 Kurokawa 手中变成了猫猫头;
彪马 logo 上的大型猫科动物,被替换成了哈巴狗、拉布拉多或博美。
Kurokawa 一边伏案二次创造,一边马不停蹄申请商标,并在官网「parodys」(戏仿)出售印有仿冒 logo 的 T 恤,价格通常为 80 至 170 元。
GUANFI(仿香奈儿)、azides(仿阿迪达斯)、papagorira(仿巴塔哥尼亚)等商标已经申请成功。
Nyanpion(仿 Champion)、SHIBA(仿彪马)、BAIFNGLACA(仿巴黎世家)等商标尚在申请中,争取跑赢各品牌的知识产权律师。
有些商标申请已经败北。今年 2 月,法国鳄鱼打败了 Kurokawa。
在他申请的商标中,「OCOSITE」在日语里意为「唤醒我,让我起来」,而躺倒的鳄鱼则生动形象地代表这条鳄鱼正挣扎着起床,尾巴疑似在动弹,图文相符。
日本特许厅驳回的理由是,「OCOSITE」与「LACOSTE」的字体相似,其中 5 个字母相同,翻转鳄鱼与法国鳄鱼的图案高度相似,且翻转鳄鱼和「OCOSITE」一词紧密相邻、不可分割。
这可能导致两个标志被混淆,让人联想到鳄鱼在扑腾,破坏原品牌的声誉和独创性。
Gucci 输了但法国鳄鱼赢了,日本特许厅是前后矛盾、标准不一吗?英国《金融时报》认为,日本特许厅只是觉得「人们比敏感的大品牌想象得更聪明」,并不那么容易被骗。正是因为相信这一点,在全球五个最大专利局中,日本的审查速度最快。
没有败给 Gucci,也说明 Kurokawa 熟知日本的知识产权。但他所做的事情,在其他国家并不一定行得通。
▲ 图片来自:Gucci
据 Fast Company,时尚法教授 Alexandra J. Roberts 指出,相同的方法不太可能在美国奏效。
有研究表明,人们可以在只有上半部分可见的情况下阅读文字,大脑会根据我们所看到的东西推断并填充其余部分。
当 CUGGL 的下半部分被隐藏,消费者或将它误认为知名度更高的 Gucci,并做出购买决定,「对于商标侵权来说,这可能就足够了」。
冒犯,是生意也是艺术一位 Twitter 用户分享了 CUGGL 赢了诉讼的消息,CUGGL 由此在社交媒体走红了一回,还有许多网友称 Kurokawa 为冒犯高端品牌的「天才」。
奢侈品牌自身也有许多简单的标志 T 恤。这些 T 恤设计不费功夫,价格却奇高,卖的就是品牌,甚至构成了收入的重要部分。对于普通人来说,这些 T 恤象征着浮华世界的敲门砖。
Kurokawa 将这层意义消解,他对一切品牌一视同仁,无视品牌自身的独一无二。不管英雄出身何处,价格平起平坐。
不过,上面这段可能是过度解读,Kurokawa 或许只是站在巨人肩膀上,搭了顺风车为自己牟利。
恶意模仿还是巧妙讽刺?还有许多像 Kurokawa 这样有创意的、冒犯大牌的「艺术家」。
荷兰艺术家 Mike Frederiqo 所创立的同名品牌,将知名品牌创办人、设计师或名人结合到品牌 logo 中。
▲ 图片来自:elle
Burberry 品牌首席创意官 Riccardo Tisci,曾多次和耐克合作,他的身体被扭曲成 Nike tick,手臂没忘了空气投篮。
卡戴珊妹妹 Kylie Jenner 和闺蜜摆出香奈儿形状的 pose,腿很长,手比腿更长;创作歌手 Billie Eilish 则和她最爱的荧光绿站在一起。
▲ 图片来自:elle
Mike Frederiqo 并不是为了讽刺或揶揄什么,他希望通过诙谐的设计,让大家更加了解 logo 和品牌间的联系,以及设计师的故事,向每个品牌创始人的心血致敬。
创立于 2010 年的立陶宛品牌 EGYBOY 则鲜明地走恶搞路线,它的 T 恤上往往是醒目的图形和文字游戏标语,以孩童般的幽默感,调侃高级时尚和当代文化。
「Reebok」变成「Readbook」,是时候看会儿书了;「Balenciaga」化身「Balenceyoga」,提肛必要,做瑜伽也挺好;精致高雅的「YSL」,被改为亲切和气的「YES」。
川久保玲的支线品牌 PLAY,logo 是一颗长了眼睛的爱心,现在嘴里叼了根烟做「不良少年」……
Egyboy 自称是一个梦想家,最日常的 T 恤代表着「天下大同」的梦想:
「想象所有生活在 T 恤里的人,想象所有人分享所有的衣服…… 我们在这里只是为了玩得开心,希望世界少一些标志和错失恐惧症,所有品牌都可以合而为一。」
美国潮牌 Petals and Peacocks,嚣张的态度更是跃然纸上。
▲ 图片来自:juksy
耐克耳熟能详的标语被改成「Just Do It Later」,去做就对了,但稍后再做也行;香奈儿、LV 一旁印上显眼的「FAKE」,你知道是假的,它也知道你知道是假的。
关于抄袭还是致敬,有一种说法是,前者生怕别人知道,后者生怕别人不知道。以上提到的大部分「冒犯行为」,不带坑蒙拐骗,与原品牌互文,或许是两个品牌的双赢。
所谓「好风凭借力,送我上青云」,那股风也被更多人注意到了。
假 Gucci 到真 Guccy,向「致敬者」致敬Gucci 被碰瓷不是一回两回,Guccy、Cucci、Gnocchi 各路妖魔鬼怪春风吹又生,Gucci 自己也被称为 「贪婪的全球诉讼人」。
这并不难理解,高处不胜寒的品牌,往往难以具备幽默感,因为它们需要保护自己的商标,避免任何潜在的收入损失。
品牌们出售的,就是声望和欲望。为了站在时尚界图腾的金字塔尖,必须呈现出「排他性」。
这一点在鲍德里亚《消费社会》中有深入论述:在消费社会中,我们消费的并不是物的有用性,而是通过消费体现着自己的社会地位与身份,因此消费是符号意义体系结构。
▲ 图片来自:Unsplash/Julien Tondu
Gucci 创意总监 Alessandro Michele 倒没有那么古板,他常在作品中映射品牌被他人「创造性剽窃」的历史。或者说,被剽窃的历史也是一剂创作灵感。
2017 年,Alessandro Michele 推出了一个度假系列,单品上印有 Guccy 一词,向「拼错」品牌名称的仿冒品致敬。Guccy 也恰好是 Gucci 的中世纪拼法,呼应着该系列的复古风格。
▲ 图片来自:Gucci Cruise 2018
这位创意总监想表达的是 「Guccify yourself」,把 Gucci 变成形容词或动词,将 Gucci 的风格融入生活中。
▲ 图片来自:Gucci
2020 年,他又发布 「Fake/Not」系列,其中包括印有亮黄色 Fake 字样的包。
▲ 图片来自:modachicago
一方面,将正品刻意标记为赝品,亦是一种美学,打破了创意陈规;另一方面,棕色帆布上依然是经典的双 G 标志和双色条纹,它们象征「我自岿然不动」的底气,用符号和真正的假货区分开来。
▲ 图片来自:modachicago
Gucci 甚至还与设计师 Dapper Dan 合作了 Gucci x Dapper Dan 系列。
这位设计师享有盛名也颇具争议,他被称为奢侈街头服饰的鼻祖,在 1980 年代开始为不适合高级时装固有风格的人设计服装。在未授权的情况下,他将 Gucci、LV、Fendi 等奢侈品牌的标志印在高级材质上,以街头智慧和嘻哈风格,创造品牌本身意想不到的款式。
▲ Gucci 飞行员夹克. 图片来自:dazeddigital
说唱歌手 LL Cool J 的 Gucci 飞行员夹克、退役奥运会短跑运动员 Diane Dixon 的 LV 老花泡泡袖夹克、拳王泰森的 Fendi 金色饰钉丝绒夹克,都出自 Dapper Dan 之手。
▲ LV 老花泡泡袖夹克. 图片来自:therake
所以,Gucci x Dapper Dan 系列是街头嘻哈和高级时尚的一次正面碰撞和相互包容,复古的图腾刺绣是 Gucci 的味道,铺满双 G 花纹的皮革则是 Dapper Dan 的风格。
▲ Gucci x Dapper Dan.
在某种程度上,Alessandro Michele 和上文提到的「李鬼」们思路相似,他们都凭幽默和创意实现再创造,清楚地知道消费者对 logo 的关注以及品牌对 logo 的看重。
但二者的立场截然不同。在奢侈品的角度,这是一次居高临下的收编。这样刻意为之的服饰,传达出的信息是,我对被抄袭、被借鉴了如指掌,但我同样幽默,我也还是那个我。
类似的是 LV 和 Supreme 的联名。2000 年,LV 将恶搞其 logo 的 Supreme 告上法庭,当时后者还是一个年轻独立纽约滑板品牌。然而在 2017 年,LV x Supreme 在巴黎皇家宫殿首次亮相时便声名大噪。
▲ 图片来自:WWD
这次 Supreme 向 LV 献出了自己的 logo,更像是 LV 在蹭 Supreme 的热度。
正如前 LV 男装设计总监 Kim Jones 所说:「如果要讨论在纽约这样的大都市里流行的男装品牌,你不可能绕得开 Supreme,它的流行基本上是一种遍布全球的文化奇观了。」
虽然依旧需要「排他性」,但高端时尚已然稍稍放低姿态,为求改变,为连接年轻人,利用城市文化、亚文化并从中获利。
然而,当青年和草根文化影响了高端时尚,高端时尚依然高高在上。巴黎时尚和文化记者 Dana Thomas 指出,奢侈品是一个由亿万企业集团所包装和售卖的产品,焦点在于增长、见报率、品牌意识、广告以及最重要的利润。
Gucci 的双 G 是世界上最容易复制的设计师图案之一,但如果只是复制 logo,终究打不破奢侈品体系,甚至更加凸显奢侈品所暗示的壁垒。
「致敬者」层出不穷,消费者不会错认,社交媒体继续戏谑调侃,到头来还是各买各的。比起 logo 的真假,你可能更容易分辨出什么是大众的,什么是特别的。